寫意花鳥的配景怎么選擇？要把握這六條！

第一，把握時令與季節(jié)。動植物的生長具有很強的規(guī)律性和生活習(xí)性，如什么時候發(fā)芽，什么時候開花，花期多長，燕子何時來，大雁何時去等等，在選擇配景時和點綴物時一定要注意這一點。牡丹不能和菊花搭配在一起，荷花的配景就不能選擇大雁……作為一個畫家應(yīng)該具有這些最基本的生活常識。當(dāng)然也有特殊題材的表現(xiàn)，如《百花齊放圖》《春花秋實圖》《百鳥爭鳴圖》等等，就不管它春夏秋冬，或者東西南北中了。

第二，把握形體的對比變化。繪畫屬于造型藝術(shù)，在所要表現(xiàn)的物象中，無論是花、葉、果、草、鳥、昆蟲、石塊……它們都有一個基本形，或圓形，或長方形，或三角形等等。同時在這眾多物象中還有大小、輕重、動靜的不同。在考慮背景的搭配時，一定要注意這一點。如果主體基本上是圓形的，所要選擇的配景的基本形應(yīng)該是長方形或者是三角形的物象。

同時還要考慮它們之間的大小和比例關(guān)系。既要有大小、形狀的不同，也要比例恰當(dāng)，太大或太小的物象搭配在一起，就會感到不太協(xié)調(diào)，只會影響畫面主體形象，破壞畫面藝術(shù)效果。任何一對形式因素的對比都應(yīng)有一定的限度。沒有對比不行，對比過于強烈也會適得其反。色彩的冷與暖、線條的長與短、物象的大與小等等，無一不是如此。

第三，點、線、面的組合。縱觀所有的中國繪畫作品，幾乎都是點線面的組合，點多成面，因此也可以說是線與面的組合。如果畫面中的主要物象呈面狀，那么所選擇的配景或點綴物一定是呈線狀的物象。反之，主體物象呈線狀，那么配景或點綴物一定是呈面狀。任伯年喜歡把芭蕉和梅花搭配在一起，是因為芭蕉葉面大，呈面狀，而梅花枝干呈線狀，線與面、整與碎，恰當(dāng)搭配當(dāng)然很美。

第四，顏色的配置。自然界的花卉豐富多彩而且絕大部分花卉的顏色都是比較鮮艷的，因此，在選擇配景或點綴物時，一定采用對比手法來運用色彩。如果主體物色彩是鮮艷的，那么配景物一定要灰暗些，主體物的色彩是暖色調(diào)，配景物就要選用冷色調(diào)。

第五，動與靜。一般正常情況下，花鳥畫當(dāng)中的花卉處于靜態(tài)的較多。為了增加畫面的動感，豐富畫面，活躍畫面氣氛，增加畫面中的生趣，除了使主要物象具有一定的動勢外，往往還要根據(jù)季節(jié)的特點和構(gòu)圖的需要，在畫面的適當(dāng)位置再畫一些小動物，如鳥、昆蟲之類，以增加畫面中的動與靜的對比，這里需要注意的是：（1）位置要醒目；（2）顏色要協(xié)調(diào)；（3）具有動勢；（4）應(yīng)有呼應(yīng)（包括小動物之間和動物與主體物之間的聯(lián)系、顧盼和呼應(yīng)）。

第六，輕重與動勢。寫意花鳥畫中所要表現(xiàn)的物象，不但具有一定的形狀，而且在視覺上也具有一定的重量。一般情況下，濃比淡重，大比小重，面比線重，動比靜重，鮮艷比清淡重等等。為了取得畫面平衡，在選擇配景和點綴物的時候不能不考慮這一方面的重要因素。同時在動勢上要與主體不兩只，若是主體是豎勢，配景應(yīng)取橫勢。

總之，選用配景和點綴物要根據(jù)畫面內(nèi)容和構(gòu)圖的需要，認真加以推敲和安排。比如配景和點綴物安排在什么位置上？采用什么樣的處理和表現(xiàn)手法？是虛還是實？是橫勢還是斜勢？是選用一種還是幾種？是整體還是局部？所有這些都應(yīng)根據(jù)立意和內(nèi)容的需要而定。有時候，畫面中的內(nèi)容很好，構(gòu)圖也完整，那就沒有必要再來添加一些配景和點綴物了。