舞蹈的語言是舞蹈動作，詩的語言是凝練的文字，借助傳達思想感情

這個創(chuàng)作過程始終是情感飽滿，充滿了對詩性的追求。舞蹈與詩自古以來合為一體，二者在本質上都是抒情的藝術。舞蹈的語言是優(yōu)美的舞蹈動作，詩的語言是 凝練、集中的文字，它們都是借助于特定的載體來傳達思想感情。

詩，作為藝術的一種，具有無限的創(chuàng)造力與想象力，常用“賦”、“比”、“興”的表現手法，含蓄的表現自然美與藝術美，追尋較高的藝術境界。舞蹈藝術是美的代名詞，它在創(chuàng)作活動中是離不開詩性。舞蹈構思是一種嚴密的思維活動，構思靈感的產生首先需要編導經受住“踏破鐵鞋”之苦，在展開詩歌想象翅膀的基礎上，突破已有的思維模式，才有“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的創(chuàng)作境界。

詩比較善于用某種意象來傳情達意，如“楊柳、梅花、蓮花、松竹、梧桐、紅豆、鴻雁、月亮”等等物象，舞蹈的動作語言通常借助于詩中的意象來抒情，如舞蹈《愛蓮說》、《雪中梅》、《一片綠葉》、《一枝紅杏》等，無論是抒情性舞蹈語言，還是敘事性舞蹈動作，都需要詩性的意象來渲染、烘托詩情，創(chuàng)作出具有感染力的舞蹈作品。

“比興”的運用是詩的主要表現手法，在塑造特定舞蹈形象時，通過比喻、象征、托物言志的藝術表達，避免生活中的直白，塑造出含蓄委婉的藝術形象，從而更能引起欣賞者的注意力，達到一定的藝術效果。

古往今來，獨樹一幟的藝術都具有其獨特的風格，如古代詩人根據創(chuàng)作風格不同分成豪放派、婉約派、邊塞派、浪漫派、山水田園派、花間派等派別，也創(chuàng)作出了多樣化風格的作品來，舞蹈風格同詩歌一樣，不同的風格代表著不同的審美與韻味，這樣才能出現藝術的百花齊放。

舞蹈和詩在創(chuàng)作上都追求著一定的境界。通過對本論文的研究與總結，可以深刻地認識到，從舞蹈創(chuàng)作起點開始到具體創(chuàng)作過程中的體現，進而上升到創(chuàng)作效果的表達，整個創(chuàng)作過程都需要詩的某些特質的營養(yǎng)與滋潤，善于挖掘詩的一些品質，對今后舞蹈創(chuàng)作會有一定的幫助。

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